3' διάβασμα
 |
| Κούμι Όγκουρο, IBASHO, 2024, © IBASHO, Kumi Oguro |
Τα τελευταία 27 χρόνια, η Paris Photo έχει εξελιχθεί σε μία από τις κορυφαίες εκθέσεις φωτογραφίας στον κόσμο. Αποτελεί σημαντικό γεγονός για τον κόσμο της φωτογραφίας, προωθώντας σημαντικές συζητήσεις σχετικά με τα μέσα που βασίζονται στον φακό. Τον Νοέμβριο, η 28η διοργάνωση προσφέρει ένα ποικίλο και δυναμικό πρόγραμμα, με 220 εκθέτες από 33 χώρες. Η Φλοράνς Μπουρζουά, διευθύντρια της Paris Photo, δηλώνει: «Πιο τολμηρή, πιο ποικιλόμορφη και πιο διεθνής, η φετινή έκδοση συγκεντρώνει γκαλερί και καλλιτέχνες από όλες τις ηπείρους, επιβεβαιώνοντας τον κεντρικό ρόλο του Παρισιού ως τόπου προβολής, προβληματισμού και προώθησης του μέσου».
 |
| Τζόελ Μεγέροβιτς, Land, Provincetown – 1976 © Joel Meyerowitz, Courtesy of Howard Greenberg Gallery, New York. |
 |
| Ρενάτο Ντ'Αγκοστίν © Bigaignon gallery |
Η φετινή εκδήλωση έχει μια ιδιαίτερα μοναδική προσθήκη: τον Ψηφιακό Τομέα, που ξεκίνησε το 2023. Με την εισαγωγή αυτού του τομέα, η Paris Photo έγινε η πρώτη ευρωπαϊκή έκθεση που ξεκίνησε μια συζήτηση γύρω από τους αλγόριθμους, τα δίκτυα και την τεχνητή όραση, θέτοντας το ερώτημα πώς αυτά διευρύνουν τις δυνατότητες του μέσου. Ο ρόλος των ψηφιακών μεθόδων είναι ένα αμφιλεγόμενο θέμα, καθώς όσοι βρίσκονται στον κλάδο συζητούν αν εργαλεία όπως η τεχνητή νοημοσύνη μπορούν να ενισχύσουν την καλλιτεχνική έκφραση, χωρίς να χαθεί η δημιουργική ακεραιότητα. Φέτος, 13 εκθέτες αναλαμβάνουν να απαντήσουν σε αυτά τα πιεστικά ερωτήματα. Η 'Μυστική Ζωή των Λουλουδιών' της Χουλιέτα Ταραουμπέλα ξετυλίγεται ως μια οπτικοακουστική εγκατάσταση που παίρνει τη μορφή ενός «κυβερνοκήπου». Πολλαπλές οθόνες σε διάταξη μωσαϊκό δείχνουν την επιταχυνόμενη διάρκεια ζωής των λουλουδιών, παραδείγματα του πώς οι ψηφιακές μέθοδοι μπορούν να διευρύνουν τον τρόπο που οπτικοποιούμε την ανάπτυξη, την ομορφιά και τη θνητότητα. Εν τω μεταξύ, ο Κέβιν Άμπος παρουσιάζει την τεχνητή νοημοσύνη ως μέρος της φωτογραφίας, εξίσου πολύτιμο με το αναλογικό ή το ψηφιακό. Ο καλλιτέχνης δημιουργεί επινοημένες εικόνες και βίντεο, φτιαγμένα με λογισμικό που εκπαίδευσε με εκατοντάδες δικές του φωτογραφίες. Αυτό δεν είναι μια απόκλιση από την παραδοσιακή φωτογραφία, υποστηρίζει ο Άμπος, αλλά μάλλον μέρος της εξέλιξής της. Ο ψηφιακός τομέας της Paris Photo είναι ένα δείγμα της προοδευτικής προσέγγισης της διοργάνωσης όσον αφορά την επιμέλεια.
 |
| Βερόνικα Ποτ, 2022- 2023 © Base-Alpha Gallery, Veronika Pot |
 |
| Γκιλέαμ Τράπενμπεργκ, Amelia – 2023, © Galerie Ron Mandos |
 |
| Μελίσα Σρικ, 'Ερωτευμένη ξανά μαζί σου' – 2024, © Hama Gallery, Melissa Schriek. |
Αλλού, ο τομέας των αναδυόμενων τεχνολογιών συνεχίζει την προσήλωσή του στην καινοτομία. Η έκθεση παρουσιάζει 20 έργα από γκαλερί που προωθούν νέες προσεγγίσεις και μοναδικές απόψεις στη διεθνή σκηνή. Εδώ, εκφράσεις από όλο τον κόσμο συναντιούνται για να διαμορφώσουν μια ζωντανή εικόνα του μέλλοντος της φωτογραφίας. Η Ατόνγκ Ατέμ, μια καλλιτέχνις από τη Μελβούρνη, καταγόμενη από το Νότιο Σουδάν, διερευνά τη φωτογραφία ως ένα πλαίσιο για την παρατήρηση του κόσμου και των ανθρώπων. Η Ατέμ αναφέρεται στα έργα φωτογράφων στούντιο της Αφρικής του 20ού αιώνα, όπως ο Μαλίκε Σιντιμπέ, ο Φίλιπ Κουάμε Απαγκάγια και ο Σεϊντού Καϊτά, εξερευνώντας την εγγενή οικειότητα των πορτρέτων και τον ρόλο εκείνων που βρίσκονται πίσω από την κάμερα ως αφηγητές. Η Μελίσα Σρικ, που παρουσιάζεται από την Γκαλερί Χάμα στο Άμστερνταμ, περιγράφει το έργο της ως κάτι που βρίσκεται στο μεταίχμιο μεταξύ φαντασίας και πραγματικότητας, όπου σε σκηνοθετημένα σκηνικά οι σκηνές ξεδιπλώνονται με φυσικότητα. Η εκπαίδευσή της ως χορεύτρια προσθέτει μια κινητικότητα στις εικόνες, οι οποίες συχνά δίνουν την αίσθηση ότι κινούνται με ενέργεια και αυθορμητισμό.
 |
| Μάρτα Ζγκιέρσκα, Αφιερωματικό ειδώλιο XIII, από την ομώνυμη ενότητα – 2019, © Marta Zgierska / Jednostka Gallery |
 |
| Λούις Πόρτερ, 'η τέχνη του να φαίνονται τα πράγματα πιο κοντά μεταξύ τους', 2024 © Chiquita, Lewis Porter |
Η υπόλοιπη έκθεση είναι, όπως πάντα, γεμάτη με αναδυόμενες φωνές, παγκοσμίως αναγνωρισμένες γκαλερί και φρεσκοτυπωμένες εκδόσεις που περιμένουν να ανακαλυφθούν. Ένα από τα σημαντικότερα σημεία είναι το IBASHO στην Αμβέρσα, ένας χώρος αφιερωμένος στην ιαπωνική φωτογραφία. Η σύνθεσή του περιλαμβάνει την Κούμι Όγκουρο, η οποία συνεργάζεται με γυναικεία μοντέλα σε σκηνοθετημένα περιβάλλοντα, συλλογιζόμενη τη γραμμή μεταξύ αυτού που θεωρείται τυπικά «ελκυστικό» ή «γοητευτικό» και αυτού που θεωρείται παράξενο ή δυσάρεστο. Σε ένα πλάνο, δύο φιγούρες με ροζ στολές αγκαλιάζονται. Τα σκούρα μαλλιά τους είναι μπλεγμένα, καθιστώντας δύσκολο να διακρίνει κανείς πού τελειώνει το ένα και πού αρχίζει το άλλο. Το Paris Photo αναφέρει την «συγγένεια και τις σχέσεις» ως ένα σημαντικό θεματικό άξονα φέτος, και η Όγκουρο είναι ένα χαρακτηριστικό παράδειγμα. Το έργο της Μάρτα Ζγκιέρσκα, που παρουσιάζεται από την γκαλερί Jednostka, απηχεί την άποψη της Όγκουρο όσον αφορά την κριτική της για την πίεση που ασκείται στην γυναικεία εμφάνιση. Η καλλιτέχνιδα ενεπλάκη σε αυτοκινητιστικό ατύχημα που επηρέασε σωματικά το σώμα της, προκαλώντας έργα τέχνης που ασχολούνται με το τραύμα, τις οριακές εμπειρίες και τους κανόνες της γυναικείας ομορφιάς. Εν τω μεταξύ, η Βερόνικα Ποτ προσεγγίζει το θέμα από διαφορετική οπτική γωνία, με λήψεις τοπίων που αναφέρονται στην αποσύνδεσή μας από τον φυσικό κόσμο.
Για τέσσερις ημέρες αυτόν τον Νοέμβριο, η γαλλική πρωτεύουσα αποτελεί προορισμό για τους λάτρεις της φωτογραφίας, οι οποίοι συγκεντρώνονται για να γιορτάσουν το μέσο. Το Paris Photo αντικατοπτρίζει μια μορφή τέχνης εν μέσω τεράστιων αλλαγών, λαμβάνοντας υπόψη την εμφάνιση της τεχνητής νοημοσύνης και των ψηφιακών τεχνολογιών που έχουν αλλάξει τον τρόπο που βλέπουμε μια εικόνα.
Paris Photo στο Grand Palais, Παρίσι
από 13 – 16 Νοεμβρίου: parisphoto.com
με πληροφορίες από: aestheticamagazine
επιμέλεια-κείμενο: Κάππα Λάμδα
© periopton
Απαγορεύεται από το δίκαιο της Πνευμ. Ιδιοκτησίας
η καθ' οιονδήποτε τρόπο χρήση/αναπαραγωγή/ιδιοποίηση
του παρόντος άρθρου (ολόκληρου ή αποσπασμάτων)
