where art is always in focus

13.6.25

Οι φωτοευαίσθητες επιφάνειες του 19ου αιώνα

3' διάβασμα






νταγκεροτυπία, η πρώτη μέθοδος παραγωγής μόνιμων φωτογραφικών εικόνων

(μια σύντομη αναφορά) 

 

     "Η νταγκεροτυπία δεν είναι απλώς ένα όργανο που χρησιμεύει για την αποτύπωση της φύσης. . . 
[της] δίνει τη δύναμη να αναπαράγει τον εαυτό της."

από τον Λουί Νταγκέρ, 
σε δημοσίευμα που κυκλοφόρησε το 1838 για να προσελκύσει επενδυτές 




ο Λουί Νταγκέρ, π.1844
άγνωστος φωτογράφος

Στη δεκαετία του 1830 ο Λουί Νταγκέρ αποτύπωσε μια παραμένουσα φωτογραφία χρησιμοποιώντας ως φωτοευαίσθητη επιφάνεια ασημένιες πλάκες επικαλυμμένες με ιώδιο, πάνω στις οποίες το φως του ήλιου παρήγαγε μια εικόνα.
Ο Νταγκέρ δημιούργησε σχεδόν σαράντα εικόνες, αλλά γνωρίζουμε μόνο δεκαπέντε από αυτές. Εκτός από τα γυμνά, ασχολήθηκε με όλα τα κλασικά θέματα της δισδιάστατης τέχνης: πορτρέτα, νεκρές φύσεις και τοπία. Παρ' όλα αυτά, οι εικόνες αυτές, που έγιναν κυρίως για να καταδείξουν τις δυνατότητες της διαδικασίας, δεν αποτέλεσαν μια πραγματικά δημιουργική πράξη, και ο δημιουργός τους έχασε το ενδιαφέρον του για τη φωτογραφία τα τελευταία δέκα χρόνια της ζωής του.
Η δαγκεροτυπία προκάλεσε γενικό ενθουσιασμό, εκτός ίσως από την Αγγλία, όπου ο Νταγκέρ είχε πάρει δίπλωμα ευρεσιτεχνίας που απαιτούσε από τους χρήστες να πληρώνουν δικαιώματα. Παρά τις προφανείς ιδιότητες των νταγκεροτυπιών ( εξαιρετική λεπτομέρεια και ομαλές διαβαθμίσεις), η νταγκεροτυπία είχε ορισμένα σημαντικά μειονεκτήματα. Εκτός από το βάρος και το κόστος όλου του εξοπλισμού και το συνοδευτικό «χημείο», υπήρχε επίσης το πρόβλημα της αντιστροφής της εικόνας αριστερά/δεξιά (οι στρατιώτες έπρεπε να αντιστρέψουν τη θέση των μεταλλίων και των σπαθιών τους) - μειονέκτημα που αργότερα διορθώθηκε με ένα διορθωτικό πρίσμα που επιμήκυνε το χρόνο έκθεσης. 



μηχανή νταγκεροτυπίας

διάγραμμα διαδικασίας παραγωγής νταγκεροτυπίας

Η μοναδικότητα του αντιτύπου της δαγκεροτυπίας, που για πολύ καιρό θεωρούνταν μειονέκτημα, είναι ωστόσο ένα φαινόμενο που συνεχίστηκε στον 20ό αιώνα με την Polaroid και τη διαφάνεια. Το σημαντικότερο μειονέκτημα ήταν ασφαλώς ο μεγάλος χρόνος έκθεσης, από δεκαπέντε έως τριάντα λεπτά στις απαρχές της: τα αστικά τοπία ήταν άδεια από περαστικούς και οχήματα, επειδή δεν προλάβαιναν να αποτυπωθούν στην πλάκα. Η πρώτη «κατοικημένη» εικόνα είναι αυτή που τράβηξε ο Νταγκέρ στη λεωφόρο Boulevard du Temple το 1839, όπου ένας περαστικός σταμάτησε για να γυαλίσει τις μπότες του.



η Boulevard du Temple φωτογραφημένη από τον Daguerre στις 800 π.μ.

Αυτός ο χρόνος έκθεσης αποτελούσε σημαντικό εμπόδιο για την προσωπογραφία, καθώς το μοντέλο έπρεπε να παραμείνει ακίνητο στο πλήρες φως του ήλιου για τουλάχιστον δέκα λεπτά, περιορισμένο από ένα μηχανισμό που συγκρατούσε το κεφάλι και τα χέρια του. 

 

 

 

τροποποιημένο κάθισμα 
για ακινητοποίηση του φωτογραφιζόμενου

Οι βελτιώσεις στη μέθοδο ήρθαν πολύ γρήγορα: το 1840, ο Φρίντριχ Φόιγκτλεντερ (1812-1878) και ο Γιόζεφ Μαξ Πέτζβαλ (1807-1891) ανέπτυξαν και διέθεσαν στην αγορά έναν νέο φακό με διάφραγμα f/3,6 (16 φορές πιο φωτεινός από τον φακό του Νταγκέρ). Η ευαισθησία της πλάκας βελτιώθηκε με διπλή επίστρωση χάρη στον Τζ.-Π. Γκοντάρ (1795-1866). Αυτά τα δύο στοιχεία σε συνδυασμό κατέστησαν δυνατή την παραγωγή μιας δαγκεροτυπίας σε ένα λεπτό σε άμεσο ηλιακό φως. Μέχρι το 1855, ο χρόνος έκθεσης είχε φτάσει τα δέκα δευτερόλεπτα.



μεταλλική φωτογραφική Φόιγκτλεντερ 
με φακό Πέτσβαλ 
Βιέννη 1844

Η ευθραυστότητα της επάργυρης επιφάνειας σήμαινε ότι οι εικόνες έπρεπε να παρουσιάζονται σε θήκες που ήταν συχνά πλούσια διακοσμημένες και προστατευμένες κάτω από γυαλί όπως οι μινιατούρες. Ο Ιππόλυτος Φιζό (1819-1896) τελειοποίησε την επιχρύσωση για να βελτιώσει την αντοχή της επιφάνειας και να αλλάξει το ελαφρώς ψυχρό χρώμα του αργύρου σε ένα όμορφο καφέ. 

 

 

'Κορνήλιος Κόνγουεϊ Φέλτον με το καπέλο και το παλτό του'
Τζον Άνταμς Γουίπλ
αρχές της δεκαετίας του 1850
Αυτό το σπάνιο δίπτυχο δαγκεροτυπίας απεικονίζει τον Κορνήλιο Κόνγουεϊ Φέλτον (1807-1862), καθηγητή Ελληνικής Φιλολογίας στο Πανεπιστήμιο Χάρβαρντ, να πιάνει το τσόχινο καπέλο και το παλτό του.

Αρχικά, οι πλάκες είχαν τυποποιημένο μέγεθος (16,5 × 21,5 cm), το οποίο αργότερα υποδιαιρέθηκε κατά μισό και κατά ένα τέταρτο. Επομένως, τα μεγέθη ήταν αρκετά μικρά, και μόνο με την εκτύπωση με τη μέθοδο της καλογραφίας μπορούσαν να ληφθούν μεγαλύτερες εικόνες.
Τα μειονεκτήματα αυτά δεν εμπόδισαν την «δαγκεροτυπιομανία» να εξαπλωθεί σε όλο τον κόσμο. Καλύφθηκαν όλα τα είδη θεμάτων: πορτρέτα, γυμνά, ερωτικά, μικροσκοπία (Λ. Φουκό το 1844), πανοραμικές απόψεις (Φ. φον Μάρτενς το 1845), τοπία και αρχιτεκτονική. Η στερεοσκοπία
που εφευρέθηκε το 1832 από τον Γουίστοουν, εφαρμόστηκε στη φωτογραφία από τον Αντουάν Κλωντέ (1797-1867) και τον Χ. Φιζό από το 1841.


τοπίο
Αλεξάντρ Κλοζέλ

η πρώτη φωτομικρογραφία, 1845

γυμνό
στερεοσκοπική φωτογραφία

Οι χρήστες της νταγκεροτυπίας ήταν περισσότερο τεχνικοί παρά καλλιτέχνες, αλλά σύντομα μπόρεσαν να αποκομίσουν οικονομικό κέρδος από την πρακτική τους. Ορισμένοι άνοιξαν στούντιο σε αστικά κέντρα, ενώ άλλοι έγιναν πλανόδιοι φωτογράφοι στην ύπαιθρο.
Μέσα σε μόλις δέκα χρόνια, η δαγκεροτυπία είχε φτάσει στο απόγειό της. Εξαφανίστηκε οριστικά από την κοινή πρακτική γύρω στο 1865.
Ο ενθουσιασμός που προκάλεσε η φωτογραφία στα τέλη αυτού του αιώνα αποδεικνύει ότι η εφεύρεση αυτή ήταν απαραίτητη σε μια κοινωνία που βρισκόταν εν μέσω βιομηχανικής και κοινωνικής επανάστασης, όπου το φαίνεσθαι θα γινόταν ένα από τα κλειδιά της επιτυχίας.

 

 

επιμέλεια-κείμενο: Κάππα Λάμδα
© periopton



Απαγορεύεται από το δίκαιο της Πνευμ. Ιδιοκτησίας
η καθ' οιονδήποτε τρόπο χρήση/αναπαραγωγή/ιδιοποίηση
του παρόντος άρθρου (ολόκληρου ή αποσπασμάτων)