3.30' διάβασμα
Μέσα από τις ονειρικές συνεργασίες της με σχεδιαστές όπως ο Ντιόρ και ο Γιότζι Γιαμαμότο, επιλέχθηκαν έργα και εκτίθενται στη γκαλερί Μάικλ Χόπεν στο Λονδίνο αποδεικνύοντας ότι το έργο της Σάρα Μουν είναι κάτι περισσότερο από απλή φωτογραφία μόδας.
 |
| 'το μονοπάτι' μέρος της συλλογής Λουί Βιτόν Fashion Eye Orient Express 2019 |
Από την αναγνώρισή της τη δεκαετία του 1970, η φωτογράφος Σάρα Μουν έχει μαγέψει το κοινό με το αιθέριο έργο της, το οποίο έχει μια ζωγραφική και αφηρημένη υφή που καθιστά τις εικόνες της ονειρικές και λίγο φασματικές. Έχει πει στο παρελθόν ότι της αρέσει να δίνει στη φωτογραφία της μια λογοτεχνική διάσταση, και οι εικόνες της – οι οποίες υπονοούν συναρπαστικές αφηγήσεις καταναλωτισμού που ξεπερνούν τα όρια μιας μεμονωμένης λήψης – διαθέτουν μια οπτική που είναι σκοτεινά ρομαντική.
«Η Σάρα πιστεύει βαθιά στην ατμόσφαιρα μιας φωτογραφίας ή εικόνας, παρά απλώς στην τεκμηρίωση», λέει ο γκαλερίστας της Μάικλ Χόπεν, ο οποίος συνεργάζεται με τη Μουν εδώ και 37 χρόνια. Η νέα έκθεση του έργου της που εκτείνεται από το 2003 έως σήμερα, είναι η πέμπτη ατομική στο πλαίσιο μιας συνεργασίας που διαρκεί σχεδόν τέσσερις δεκαετίες «Αντί να φωτογραφίζει απλώς ρούχα, στοχεύει να αποτυπώσει τις ‘ακαταμάχητες ατμόσφαιρες’ και την ‘παροδικότητα της ομορφιάς’.» Περιέγραψε τη διαδικασία έρευνας των αρχείων σαν να άνοιγε ένα «πολύτιμο σεντούκι». Αυτή η μοιρολατρική οπτική εκφράζεται επίσης στα λόγια του αποθανόντος συζύγου της, του Γάλλου εκδότη Ρομπέρ Ντελπίρ, ο οποίος έγραψε ότι «η Σάρα γνωρίζει ενστικτωδώς ότι τα πέταλα πέφτουν πολύ νωρίς», όταν δημοσίευσε μια πεντάτομη συλλογή του έργου της.
Μεγάλοι οίκοι έχουν ζητήσει τη συνδρομή της στο πλαίσιο συνεργασιών που διαρκούν δεκαετίες και οι οποίες, ακόμη και τώρα που έχει περάσει τα ογδόντα, δεν δείχνουν κανένα σημάδι ότι θα τελειώσουν. Το πιο αξιοσημείωτο είναι ότι εργάζεται με μια σχεδόν άνευ προηγουμένου καλλιτεχνική ελευθερία και δεν ακολουθεί συγκεκριμένες οδηγίες. Αντίθετα, εμπλουτίζει τις εμπορικές της φωτογραφήσεις με τη μοναδική ποιητική της υπογραφή, σε μια πραγματική συνεργασία μεταξύ σχεδιαστή και φωτογράφου.
Όταν ήταν καλλιτεχνική διευθύντρια του Κριστιάν Ντιόρ, η Μαρία Γκρατσία Κιούρι είχε πει κάποτε για τη συνεργασία της Σάρα Μουν με τον οίκο: «Η υπογραφή της Σάρα Μουν έγκειται στην ικανότητά της να δίνει μορφή σε υποσυνείδητες κινήσεις και αναδρομική διαίσθηση, καθώς και στην ικανότητά της να αποτυπώνει ιδιαίτερες ατμόσφαιρες. Για όλους αυτούς τους λόγους, η υποκειμενική της προσέγγιση είναι ιδανική για να αποτυπώσει την ιστορία που αφηγείται η δημιουργική μου διαδικασία για τις συλλογές Dior: αυτή μιας γυναίκας που είναι ριζωμένη στην εποχή της και αντλεί τη δύναμή της ακούγοντας τα συναισθήματά της.»
,%202022.webp) |
| 'Αντρέα', για Γιότζι Γιαμαμότο (VII), 2022 © Σάρα Μουν |
 |
| 'Γιουέ', για Ντιόρ, 2019 © Σάρα Μουν |
 |
| 'Γιουέ', για Γιότζι Γιαμαμότο, 2019 © Σάρα Μουν |
 |
| 'Η σκιά', Νέα Υόρκη, 2022 © Σάρα Μουν |
Η διαισθητική προσέγγιση της Μουν βρίσκει σιγά-σιγά το δρόμο της προς τη μορφή. «Μόλις αφαιρέσω κάτι από το πλαίσιο του, βρίσκομαι ήδη σε ένα φανταστικό κόσμο», εξηγεί. «Στην αρχή, για να κατανοήσω αυτό που έψαχνα, αντί για μια ιστορία, δημιουργούσα μια κατάσταση.». Δεν το κάνω πια αυτό· νιώθω ότι πάντα περιμένω μια ιστορία που δεν γνωρίζω ακόμα. Είναι σαν η στιγμή που επιθυμώ και προσπαθώ να την προκαλέσω με όλες μου τις δυνάμεις θα φέρει μαζί της και την ιστορία».
«Αυτό είναι που τροφοδοτεί τη δημιουργική μου ενέργεια, το να γνωρίζω ότι υπάρχει κάτι αιθέριο, κάτι διαφορετικό στον αέρα» – Σάρα Μουν
Είναι μια ευαισθησία που ανήκει στο ίδιο σύμπαν με τον γαλλικό ποιητικό ρεαλισμό, και συγκεκριμένα στον τραγικό ρομαντισμό των καλυμμένων από ομίχλη δρόμων του σκηνοθέτη Μαρσέλ Καρνέ, στους οποίους περιπλανιέται ένας μελαγχολικός Ζαν Γκαμπέν στην ταινία του 1938 'Το λιμάνι των αποκλήρων' (Quai des brumes). «Όταν βγαίνω έξω, αυτό που αναζητώ είναι περισσότερο μια ηχώ που επιστρέφει ο κόσμος προς εμένα», λέει η Μουν.
«Θυμάμαι ότι ο Ζαν Γκαμπέν είπε στην ταινία: 'Όταν βλέπω κάποιον να κολυμπά, βλέπω κάποιον να πνίγεται'. Ίσως αυτή να είναι η υπόθεση της φωτογραφίας μου. Φωτογραφίζω τα προνόμια, την ψευδαίσθηση, την εφήμερη φύση, την ανισότητα και την ομορφιά. Στη συνέχεια, αναζητώ ένα συναίσθημα. Φαίνεται ακόμη μια απελπισμένη αναζήτηση… αλλά φτάνω εκεί και οι φίλοι και τα μοντέλα μου με εμπιστεύονται ότι θα τους προσφέρω κάτι πολύ ασυνήθιστο – αυτό είναι που ενισχύει τη δημιουργική μου δύναμη, το να γνωρίζω ότι υπάρχει κάτι αιθέριο, κάτι διαφορετικό στον αέρα.»
 |
| 'Μαρία Γκράτσια', για Ντιόρ II, 2024 © Σάρα Μουν |
 |
| νησιωτικό πουλί, 2003 © Σάρα Μουν |
 |
| Οι στέγες του Παρισιού, 2009 © Σάρα Μουν |
,%202022.webp) |
| 'Τζανίς', για Γιότζι Γιαμαμότο (VII), 2022 © Σάρα Μουν |
Κατά την διαδικασία της εκτύπωσης, το όνειρο παίρνει υλική μορφή μέσω μιας προσεκτικής διαδικασίας που εκτελείται από έμπειρους τεχνίτες, οι οποίοι ενέπνευσαν επίσης την μετέπειτα επιλογή της Moon να χρησιμοποιήσει υπερκορεσμένα χρώματα. Έχει συνεργαστεί για πολλά χρόνια με τον εκτυπωτή της, μια σχέση που μπορεί να περιγραφεί ως θεμελιώδης, όπου ο καθένας γνωρίζει ενστικτωδώς τι περιμένει ο άλλος.
Φωτογραφίζει με γνώμονα τη διαδικασία: μεταφορά χρωστικών, μια χειροποίητη τεχνική που δεν διαφέρει από τη μεταφορά χρωστικών, την οποία εφηύρε ο Άνταμ Λόου στην Φάκτουμ Άρτε - «ένας από τους σπουδαιότερους τυπογράφους των τελευταίων ετών», λέει ο Χόπεν. «Δεν υπάρχει μηχανική διαδικασία», εξηγεί. «Η εκτύπωση στο χέρι με διαχωρισμούς χρωστικών δίνει στο έγχρωμο έργο της Σάρα αυτή την πυκνή, έντονη χρωματική εμφάνιση που αποτελεί το σήμα κατατεθέν της και δεν μοιάζει με καμία άλλη». Για τον Χόπεν, το έργο είναι διαχρονικό: «Η φωτογραφία μόδας φαίνεται λιγότερο σχετική σήμερα», λέει, «αλλά με κάποιο τρόπο το έργο της Sarah παραμένει και υπάρχει πέρα από την απλή μόδα. Οι εικόνες της αρνούνται να γίνουν βαρετές και επαναλαμβανόμενες - είναι κάτι πολύ περισσότερο από μια απλή φωτογραφία μόδας».
τα έργα της Σάρα Μουν εκτίθενται στην γκαλερί Μάικλ Χόπεν στο Λονδίνο μέχρι τις 17 Ιουλίου 2026.
επιμέλεια-κείμενο: Κάππα Λάμδα
© periopton
Απαγορεύεται από το δίκαιο της Πνευμ. Ιδιοκτησίας
η καθ' οιονδήποτε τρόπο χρήση/αναπαραγωγή/ιδιοποίηση
του παρόντος άρθρου (ολόκληρου ή αποσπασμάτων)
